起源于西汉的皮影戏又名“灯影子”，迄今已有2000多年历史。有研究证实，中国所有的戏曲种类均起源于陕西秦腔，秦腔最初起源于皮影，皮影戏也可以说是中国一切戏曲艺术的总源头。公元1585年，辽南皮影戏创始人黄素志将它带到辽河岸畔，此后数百年间，人们在皮影戏的影影绰绰中寻找到许多快乐。在即将召开的森博会上，皮影戏将进行为期8天的精彩表演。就此，皮影戏申请省级非物质文化遗产的序幕也将正式拉开。

    夜幕下阵阵浓郁的乡风吹过，农闲下来的乡亲们拾凳而坐，大声小气地唠着家常，孩童在大人的膝盖间嬉笑玩耍……这时，整个村子里忽地锣鸣鼓响，送戏下乡的皮影戏高亢婉转的唱腔，诙谐幽默的表演以及引人入胜的故事情节，平息了嘈杂的人声，大人孩子们开始屏息凝神，俄顷又捧腹大笑……

    上面这一幕是让许多“老鞍山”魂牵梦绕的记忆，尤其是在20多年前的乡间。

    皮影戏于清嘉庆年间从河北滦州传来，与辽南地区的民风民俗、方言音乐结合，逐渐形成了独具特色的辽南风格，业已经历数百年风雨的洗礼。到了今天，皮影戏似乎只成了成年人记忆深处的一段影像，而对于现在的孩子们，那美好的画面则是一种难得实现的憧憬。

    传千古事起百万兵

    “一口能传千古事；两手举起百万兵。”宁静的春日午后，千山区文化馆的一间排练室内，诙谐的唱腔和活灵活现的皮影人物动作，让来访的我们耳目一新。文化馆馆长梁利明和工作人员李万明、张洪峰作为千山区皮影戏的最后坚守者正在紧张排练着戏目。

    馆长梁利明向我们讲述了皮影的由来。皮影也叫灯影，由驴皮制成，在辽宁最盛行的时期是清末、民国年间，那时几乎每个县城都有自己的皮影剧团，盖州曾经一度是辽宁皮影戏的中心。千山区皮影戏的传承就来自盖州。在上个世纪50年代初盖州皮影戏班艺人由甲来到鞍山千山区，成为千山区文化馆首任馆长，组建了皮影戏班。 

    辽南皮影从明末清初开始已有五百年历史。现在我们常见的辽戏前身是辽南戏，辽南戏正是从辽南皮影转变而来的，而鞍山皮影正属于辽南皮影派系。说起辽南皮影，必须提到她的创始人黄素志，大约在明万历年间，黄素志只身一人闯关东，后侨居辽阳。工于绘画和雕刻的黄素志用纸张雕刻影人，后来演变为用羊皮裁剪。在造型上黄素志克服以往皮影忠奸难辩的困难，从眼睛上表现地位尊卑，这成为辽南皮影的显著特征。清朝末年另一位皮影艺人安心斋不仅表演技法精湛，而且编著了《影戏小史》这样一部专门针对皮影戏的学术论著，将辽南皮影推向另一个高点。

    岫岩皮影戏自成一派系

    和纯朴的岫岩民风一样，由清朝时期传入岫岩的皮影戏，至今仍保持着一种朴实无华的风格。每到逢年过节或是喜庆丰收之时，会有几班人马活跃在岫岩各地的山村、集市。他们四五个人一组，一个黑色的皮箱、一把竹竿、几部书、几件乐器、一块白布就是全部行头。这些艺人每到一处就支起竹竿，挂上白布，拿出箱中各色用驴皮制成的影人表演起来，这就是在岫岩农村备受欢迎的皮影戏。

    历史上，岫岩境内皮影戏分为南北中三派，分别以哨子河的赵连信、韭菜沟的方廷栋和石灰窑子的赵德怀为代表班头，他们风格迥异，极大丰富了岫岩皮影戏的内容。建国之初，岫岩全县有19箱60多部影目，传统影目有《四平山》、《五凤山》等等。1979年，黄花甸乡的皮影艺人于高伟又将原23.3厘米高的小影人改成40厘米高的大影人，雕刻美观大方、色彩清晰，形成了岫岩皮影的外观风格。

    岫岩图书馆馆长李柏是一位岫岩皮影戏的爱好者。他介绍说，岫岩皮影的音乐、唱腔特别丰富，大致有三赶七、硬唱、七言句子、五字锦、十字锦、答拉嘴组成的唱词类别。有大慢板、慢板、流水、快流水、快板五个板式。弦挂具有鲜明的特点，不仅影味浓纯，而且富有强烈的感情色彩。岫岩皮影演唱中旦角、青衣保留了男演员演唱的风格，是岫岩皮影的主要特征。目前岫岩皮影有近百部传统剧目，20余部现代剧目。

    皮影艺人 后继乏人

    皮影戏以它独特的表演风格和民俗韵味深受广大群众喜爱，但是当一名好的皮影戏演员却不是一件容易的事。表演时，在观众前面立一块长2.5米、高0.8米的白色台布，台布后面点上5个100度的灯泡或者两排双灯管的白炽灯，灯光照在紧贴台布的影人和场景上，再配以锣鼓弦乐和词调，这样就能达到唱影的效果。演出的剧目大多是神话及历史故事，比如《杨家将》、《大隋唐》、《封神榜》等。

    演员要求有三种技能中的一种：文武场、影人、唱。其中文场指拉弦，武场指打鼓。会得越多越吃香，当然也有演员在演出的时候，一人担三职。皮影戏中的角色分为：生、旦、净、髯、丑五种。五种形态各异，唱腔上也有不同的要求，比如髯和净要求用大嗓演唱，要求粗犷有力、声音洪亮；而小生和旦要求用小嗓也就是假嗓唱，要求声音绵柔；丑则要求用杂嗓唱歌，也就是阴阳嗓，一句话里，上半句用大嗓唱，下半句用小嗓唱。

    在文革前的一段时期，皮影戏班常年送戏下乡，受到了群众的喜爱，在一些农村，没有皮影戏就意味着没有娱乐。文革后，皮影戏受到破坏停了下来。上世纪80年代后，皮影戏重新恢复，90年代后期由于一些老艺人相继去世和经费困难影响，出现了后继乏人，难以传承的局面。”

    据千山区文化馆介绍，最近8年来，他们先后培养了约30名皮影接班人，编演剧目达15部，演出百余场。最壮大的时候，皮影工作者达到15人，而如今由于经费紧张，人员流失严重，目前文化馆里的皮影艺人只有3个人。培养一个皮影艺人并不是短时间就可以完成的，它不是简单的表演，皮影艺人不仅要会吹拉弹唱，还得自己设计制作皮影，培养一个好的皮影艺人至少需要两三年的时间。

    皮影艺人流失严重，已影响了鞍山皮影艺术的传承。

    小皮影期待大身手

    目前，皮影戏已与千山、岫玉、汤岗子温泉并驾齐驱，成为我市的一大文化品牌，但是，我们不得不正视的是，面对现代科技的强烈冲击，皮影正在濒临绝迹。

    皮影戏是一门“活”的艺术。它来自生活，富有浓郁的生活气息及传统气息，在当前经济快速发展的今天，人们更乐于去欣赏、缅怀这些民间艺术，因为，越是民族的，越是世界的。

    在不断怀念皮影戏往日辉煌的同时，我们应该做的是提早展开保护皮影戏的拯救行动。而对于这种典型的非物质文化遗产的保护，更多需要的是政府有关部门的重视。

    可喜的是，为保护这一非物质文化遗产，千山区文化馆目前正积极参加各种演出，在今年的森博会期间，他们还将进行为期8天的表演。今年，他们还想将皮影艺术申报国家级项目。

    在探讨这一问题过程中，有关人士建议在鞍山皮影的进一步开发中，如果能将皮影艺术与古城开发相结合，精美的皮影纪念品将更好地扮演文化使者，为开发旅游、促进经济发展作贡献。如果鞍山能建立国内首座流动皮影展演馆，将会使皮影这一古老的民间文化更好地为鞍山现代旅游业发展服务。